众音乐巨星里最闪亮的那几颗，但现在的乐坛海是半死不活，还是半死不活。

所以，洛泉的出现只是给了普通人一种虚假的繁荣，圈内人其实都知道，好作品那真是很久没遇到一首了。

所以，洛泉目前在国内音乐圈的受重视是相当高的，很多老人家都是视她为华语乐坛的希望，就等着她进尚艺，让那几个老教授好好地教一下。

不过洛泉对于这些暂时还不清楚。

其实按照正常逻辑思考，一个新人横空出世，占据了流行音乐那么多的市场份额，占据了那么多的资源，哪怕再有才华，同行的打压排挤也早就该来了。

洛泉的幸运在于，刚出道时是在日本成名，并且新专辑还没正式发布，就已经成为了日本女神，已经没人敢打压。

等回国发展后，这个时候她的才华早已经名扬四海，而且因为巨量的慈善捐款也是多次获得GJ的称赞。

有这些因素，其他人就是想打压也已经来不及了。

当然，就算是有，估计现在也没人会再去打压她。

这么一个才女，就仿佛一只会下金蛋的母鸡，能从她那儿弄到一首歌，就意味着名利双收，大家伙套近乎都来不及，怎么可能去得罪她。

话说回来，在洛泉谈到音乐现在是世界性的倒退以后，也是引起了众多嘉宾的认可。

这个东西只要看一看现在排行榜上的热歌就能知道，喊麦、抄袭、汉化，全赶到一个“好时候”了。

这也是《我是歌手》能越来越火爆的原因之一，因为大众可以靠它发掘那些被时间淹没的好歌，。

舞台的设备调试完毕，诸位嘉宾开始轮番上台进行彩排。

第一遍彩排基本就是大概地走个流程，乐队都没动，就是歌手清唱一段，然后由导演安排走位、镜头什么的。

只能说大佬不愧是大佬，哪怕只是简单地清唱，声压、音准的质量也都高得吓人，个个身怀绝技。

而有意思的是，在场嘉宾的唱功水平甚至和年龄成反比，年纪越小，唱得越好。

洛泉的学姐孔月大学还没毕业，就已经拿下过青歌赛民族音乐组的冠军，之后外国内迅速声明鹊起，没多久就进了文工团，多次出席春晚等大型晚会。

前不久还去过维也纳金色大厅进行过表演，在国外也有一定的知名度。

库卡斯就不用说了，他是这个星球上，三十岁以下唱歌最好的几个人之一，顺便一开腔，那声音又高又稳，音色圆润优美，丝毫没有刺耳的感觉，估计他的海豚音一定能带来最极致的音乐体验。

大家伙都小露了一下身手，洛泉年纪最小，压轴上台彩排。

原本大家都以为她闺蜜拿出原创的歌曲进行表演，这样可以博得两头叫好，但她所唱的曲目并非原唱，而是国外非常著名的一出音乐剧《歌剧魅影》里的一个唱段。

同时也是难度相当高的唱段——地下迷宫。

嘉宾基本都知道，洛泉之前艺考的时候唱过魔笛，水平那可不是一般的高。

不过《魔笛》的难点和《歌剧魅影》并不在同一处上，硬要分辨谁难其实意义不大，只能说都很难，但所使用的唱腔不同。

不过要说谁高，那肯定是《歌剧魅影》更高，洛泉表演的这一段的最高音是结尾处的头声E6长颤音，那听起来就跟科幻电影里的超声波枪是一个音效。

一般人如果没听过，很难想象得出这是人类所能发出来的声音。

关键对于歌手而言，把歌词硬喊到E6肯定是不行的，还得兼具美感，音色必须得悦耳动听，声音得连贯饱满，气息稳定。

满足这所有的条件，才能被称之为一出完美的表演。

综合起来，《歌剧魅影》的这一幕的难度也就可以想象了。

所以当大家知道洛泉要场这一段的时候，都吃了一惊，没想到它一上来就条这么难的曲目。

不过第一次彩排，洛泉并没有打算直接火力全开，只是意思了一下，这让诸位嘉宾大为失望，还以为你能提前见识到洛泉的高音呢。

不过这种失望并没有持续多久，在经历多次彩排过后，夜幕终于降临，应聘来参与节目录制的观众也坐到了录制现场。

歌手们演唱的房间是按照音乐厅的规格设计建造的，是最适合歌唱的环境，不论对于现场的观众还是录制设备而言，都能最大程度第给与他们最好的感官体验。

新的一期，新的面孔，观众们的表情看起来都相当兴奋。

事实上《我是歌手》每一期的观众都相当兴奋，该哭的时候哭得泪流满面，该High的时候也是High仿佛在蹦迪。

演技浮不浮夸这一点另说，这现场气氛就非常好，永远不会出现歌手在上面卖力歌唱，台下却是如同一潭死水般寂静地尴尬场面。

对于热爱音乐的人来说，这里是国内最好的场所。